О РОМАНСЕ

Соим появлением на свет романс обязан солнечной компании. Благодаря большому количеству странствующих поэтов-певцов в XIII-XIV веках возник, а затем и легендарный песенный жанр. Песни исполнялись на родном (романском) языке от куда и появился термин «романс». Примерно к концу XIX века романс приобрел такую отличительную черту, как пение его одним солистом.

Вокалу обязательно сопутствовал аккомпанемент музыкального инструмента или гитары. Народные же песни, в отличие от романсов, исполняли без с музыкального сопровождения.

Впервые термин «романс» начал использоваться в России в конце XVIII века и обозначал музыкальное поэтическое произведение для голоса в сопровождении фортепиано, реже гитары или арфы. Появление нового понятия не привело к исчезновению слова «песня». Оба термина существовали как бы параллельно, часто подменяя друг друга. Границы то стирались, то резко проступали, Позднее часто и городской романс называли «русской песней в стиле Варламова или Гурилева», «песни-вальсы», «бытовые песни». Однако некоторое отличие между песней и романсом было всегда. Песня по своему музыкально-поэтическому складу ближе к фольклору, а романс — к профессиональной музыке.

В силу разделения общества на гражданские сословия романс высшего аристократического круга, романс в кругах литературной интеллигенции, песня-романс разночинной среды —далеко не однородные явления. Во второй четверти XIX века наметилась тенденция к разветвлению жанра на две ветви: «бытовой романс» и «классический».
Бытовой, или городской романс — авторское произведение. Исполнялся городской романс при домашнем музицировании в различных слоях общества, в том числе и в городских низах. Все это не могло не отразиться на его характере, не придать городскому романсу оттенка фольклорности.

Самые известные композиторы этого направления: А.А. Алябьев, А.Е. Варламов, А.Л. Гурилев, П.П. Булахов, А.И. Дюбюк, СИ. Донауров. В этом жанре тисали и многие другие известные в свое время композиторы.

Незатейливая напевная мелодия, порой простейшая гармонизация — вот отличительные черты городского романса. Сочинителей таких романсов считали шлетантами в музыке, хотя их имена и были весьма известны, а сочиняли они re только романсы. Александр Александрович Алябьев (1787— 1851), к примеру, писал музыку для оркестра, фортепиано, церковную музыку. В списке сочинений Александра Егоровича Варламова (1801 —1848) вокальные сочинения для солистов, ансамблей, сочинения крупной формы. Им написана музыка почти к двум десяткам театральных пьес и два балета.

Интересно, что в песнях-романсах — самом доступном из всех жанров — отличить мелодию, сочиненную композиторам, от народной подчас было совсем не просто. Достаточно вспомнить такие шедевры, как «Колокольчик» Гурилева и «Соловей» А. Алябьева. Именно это обстоятельство и указывает его подлинную и неразрывную связь музыки композиторов-дилетантов, если пользоваться терминологией того времени, с истоками народной песенности.

Классический, он же высокий, лирический или салонный романс — камерное вокальное произведение, созданное признанным композитором на стихи известного поэта.
Основоположниками «высокого» романса были М.И. Глинка, А.С Даргомыжский, А.П. Бородин, А. Балакирев, Ц. Кюи, М.П. Мусоргский, П.И. Чайковского.

Авторами произведений этого направления в основном были дворяне, имевшие  возможность получить образование в привилегированных учебных заведенияx. Сочинять музыку, писать стихи, рисовать, написать эпиграмму, посвятить стихотворение или романс возлюбленной — все это было обычным делом для дворянина и не считалось чем-то особенным, неординарным. В то же время чрезмерное увлечение поэзией или сочинением музыки на профессиональном уровне грозило вызвать непонимание со стороны высшего общества, как считалось, что это недостаточно достойная профессия для его представителей.

На заре становления классического романса, когда пути развития нового только-только вырисовывались, этот жанр часто нес в себе черты романса городского. Мелодия, гармония, форма построения — все скорее сближало, чем разъединяло направления. Романсы «Не искушай меня без нужды» Глинки, «Я все еще его люблю» А. Даргомыжского, «Щекою к щеке...» Римского-Корсакова, «Мой гений, мой ангел, мой друг» П. Чайковского — образчики несложной напевной мелодии и простой ее гармонизации, уже оформившись как самобытное самостоятельное течение в творчестве композиторов Чайковского, Лядова, Танеева, Бородина, Рахманинова, классический романс обрел такие характерные черты, как утонченная, порой сложная для  восприятия неподготовленного человека мелодия, непростые ритмически и аккордные структуры. Смена темпов, полиритмия, частые модуляции, отклонения, виртуозное исполнение аккомпанемента, а главное — исполнение на сцене профессиональными вокалистами и музыкантами — все это во многом и отличает романс классический от городского, по сути, мало изменившегося со времени своего возникновения.

М. Глинка, А. Даргомыжский и другие композиторы — основоположники  классического романса, так же как и их предшественники, черпали вдохновение из богатейшей народной культуры.

С течением времени все заметнее стали проступать различия между Классическим и бытовым романсом, все сильнее и явственнее вырисовывалась их характерные черты. Каждое поколение композиторов представляло как бы свое течение в пределах общего русла. Однако, несмотря на разногласия в их среде и порой даже отрицание художественного устремления, в целом преемственность поколений сохранялась.

Каждая плеяда этих талантливых русских художников привнесла в жанр нечто свое, неповторимое, уникальное. Все то лучшее, что вобрала в себя романсовая культура, несомненно, повлияло и на другие жанры русской музыки.  Трудно отрицать, например, что русский романс оказал значительное влияние на развитие классической оперы.
Бурные исторические события конца XX века принесли России надежду на обновление, разбудили национальное самосознание, заставили на стыке тысячелетий обратиться к прошлому, к забытым страницам русской истории, русской культуры.

Дошедшее до нас богатейшее песенно-романсовое наследие долгое время не освещалось на должном уровне. Еще и сегодня лучшие образчики русской  вокалькой лирики скрыты от глаз широкой аудитории. Многие ли из нас могут вспомнить такие известные в прошлом имена мастеров русского романса как М.Ю. Виельгорский, Н.С. Титов, М.Л. Яковлев, К.П. Вильбоа, Ю.И. Блейхман и многие другие.

Фридом